Andrea Pazienza stupisce Trani: alla Biblioteca "Bovio" il racconto intimo e corale di “PAZ 70”

L'autenticità spiazzante, la libertà creativa senza compromessi e la capacità viscerale di rompere ogni schema predefinito, Andrea Pazienza (1956-1988) è tornato a vivere nelle parole, nei ricordi e nelle tavole d'autore durante l'incontro ospitato questo pomeriggio presso la Biblioteca comunale "Giovanni Bovio" di Trani. L'evento, intitolato significativamente "Ridere, intensificare, attualizzare", rappresenta una delle tappe centrali di "PAZ 70", il grande progetto corale promosso dalla Regione Puglia per celebrare il settantesimo anniversario della nascita del maestro del fumetto italiano. Promossa dai Poli Biblio-Museali di Puglia, organizzata da Puglia Culture con risorse del Fondo di Rotazione POC 2021-2027 in collaborazione con il Comune di San Severo e il patrocinio degli Atenei di Bari, Foggia e del Salento, l'iniziativa ideata da Stefano Cristante e Luigi De Luca nasce per riscoprire e rilanciare l'eredità artistica di Pazienza in una contemporaneità spesso incapace di riflettere e di sorridere.

Cristante: «Un capitale reputazionale intatto: studiamo il suo processo creativo»

A Trani, a confrontarsi davanti a una sala gremita sono stati Stefano Cristante, sociologo della cultura dell'Università del Salento e co-ideatore del progetto, la gallerista ed editrice Maria Cristina Taverna e il celebre fumettista e illustratore Giorgio Carpinteri. Nel corso del suo intervento e ai nostri microfoni, Cristante ha spiegato il senso profondo dell'omaggio regionale, concepito come un vero e proprio viaggio in sette tappe pugliesi scandite da altrettante parole chiave: imparare (San Severo), disegnare (Foggia), raccontare, sovvertire (Lecce), ridere (Brindisi), intensificare (Trani) e attualizzare (Taranto). «Stiamo facendo quello che bisognerebbe fare quando un artista geniale se ne va troppo presto: studiare per bene quello che ha fatto», ha evidenziato Cristante ai nostri microfoni. «Siccome è stato su questo pianeta soltanto per 32 anni, uno potrebbe pensare che la sua produzione non sia ampia; invece ha realizzato tantissime cose in pochissimi anni, diventate immediatamente presenti nella società di quel tempo. A distanza di quasi quarant'anni dalla morte, il suo capitale reputazionale come artista e come persona straordinaria è intatto. Oggi a Trani parliamo di "intensificare", perché il suo rapporto con la realtà faceva saltare per aria gli schermi tra lui stesso, il fumetto e il suo pubblico. E poi ci ritroveremo a Taranto per chiederci come mai sia ancora così amato anche da chi non ha potuto conoscerlo».

Lo sguardo affettuoso di Maria Cristina Taverna

Un ritratto inedito e intimo è emerso dal ricordo di Maria Cristina Taverna, figura cardine dell'editoria e delle gallerie d'arte milanesi che tenne a battesimo tanti talenti destinati a rivoluzionare l'illustrazione nazionale. Taverna ha rievocato il loro primo incontro al Castello di Carimate, restituendo la dimensione umana di Paz: lontano dall'etichetta stereotipata dell'autore maledetto o provocatore a ogni costo, Andrea era un giovane dotato di una gentilezza disarmante, capace di conquistare chiunque con la naturalezza di un sorriso e con una sensibilità fuori dal comune.

Carpinteri: «Andrea era un simbolo di autenticità. La sua carta parla con la freschezza di un giovanotto»

Particolarmente attesa la testimonianza di Giorgio Carpinteri, compagno di strada di Pazienza nella leggendaria stagione delle riviste d'avanguardia come Cannibale e Frigidaire. Prima di entrare nel merito artistico, Carpinteri ha riservato parole di sincero affetto alla città ospitante: «Trani fortunatamente l'ho vista in passato: ho ancora nel cuore il castello di Federico e quella meravigliosa cattedrale sul mare e sul porto». Interpellato poi su cosa renda la poetica di Pazienza così viva e magnetica per le nuove generazioni, l'illustratore non ha avuto dubbi: «Il segreto di Andrea è un po' il segreto di Pulcinella. A noi arrivano letterati da secoli ormai scomparsi che ancora parlano ai nostri cuori. Ed è molto semplice: basta essere autentici. Andrea era un simbolo dell'autenticità: tutta la sua vitalità era talmente spontanea, generosa e assolutamente vera che riusciva a trasfonderla sulla carta. E quella stessa carta parla a noi oggi con la freschezza di un giovanotto, esattamente come fanno i grandi autori classici, non solo di fumetti». Sollecitato sul parallelo tra i rispettivi percorsi artistici nell'Italia tesa e febbrile tra gli anni Settanta e Ottanta — segnata dalle ferite degli anni di piombo e dal riflusso del decennio successivo —, Carpinteri ha evidenziato le due differenti chiavi espressive: «Rispetto ad Andrea, lui prendeva le cose di petto e sul personale. Io invece sono sempre stato, diciamo, non un attore ma un regista: sentivo il bisogno di trasformare i sentimenti del tempo, di mascherarli con metafore. Spesso i miei lavori sembrano surreali o distopici, ma in realtà erano il mio modo di fotografare la realtà che vivevo. C'era un filtro più mascherato, ma dentro c'erano tutte le asperità degli anni Settanta e quelle decadenti degli anni Ottanta».

Un'opera d'arte totale tra vita e poesia

Nato il 23 maggio 1956 e cresciuto tra San Severo, le aule del Liceo Artistico di Pescara insieme a Tanino Liberatore e l'esplosione creativa del DAMS nella Bologna del 1974, Andrea Pazienza ha marchiato a fuoco l'immaginario collettivo. Dalle pagine graffianti de Il Male e Tango fino alla nascita di icone immortali come Pentothal, Massimo Zanardi e Pompeo, la sua matita ha valicato i confini della nona arte per fecondare il cinema, il teatro, la cartellonistica e la moda. Il pomeriggio alla Bovio ha ribadito la forza universale di questa eredità: quella di un autore che non ha descritto il mondo dal pulpito, ma ci si è immerso fino all'ultimo respiro, lasciando un'opera poetica immortale che continua, oggi come allora, a disarmare e a graffiare.